Legimus - der Blog

Serverarbeiten an Legimus

2012-03-04T02:25:00.000-08:00

Liebe Leserinnen und Leser,

da wir momentan am Server arbeiten, ist Legimus.de vorübergehend nicht erreichbar. Wir hoffen auf euer Verständnis und halten euch auf dem Laufenden, sobald die Seite wieder zu erreichen ist.

Eure
Vanessa

aka Frau von Saltkrokan

Der Frust des Lesers: Eingestellte Serien

2012-02-29T01:11:00.001-08:00

Ist es nicht frustrierend auf die Fortsetzung einer Reihe/Serie/Trilogie zu warten? Sehnsüchtig gehen die Monate ins Land, bis der nächste Teil der heißgeliebten Serie erscheint. Zum Glück liegen genügend andere Romane bereit, um die Zeit zu überbrücken. Die ungelesenen Bücher der Lieblingsautoren stehen schließlich im Regal oder man greift beherzt zu einem unbekannten Autor. Irgendwann hat sich das Warten gelohnt, der nächstliegende Buchladen wird gestürmt. Nun, zumindest so sollte die Warterei auf ersehnte Neuerscheinungen doch in etwa ablaufen - oder?

Leider, leider gibt es einen viel ärgerlicheren Frust: Die Reihe/Serie/Trilogie wird eingestellt. Gründe gibt es unterschiedlichste. Die Veröffentlichung rentierte sich für den Verlag nicht. Der Autor hat sich anderen Projekten zugewandt. Veröffentlichungsrechte wurden nicht erteilt oder die Forderungen der vermittelnden Agentur sind nicht zu rechtfertigen. Interessieren tut dies den Leser nicht. Er will einzig und allein den Roman! Frust pur ...

Manchen Fortsetzungen erfährt ein gnädiges Schicksal. Brian Lumleys Vampir-Serie »Necroscope« (Festa Verlag) erschien gesplittet im Taschenbuchformat, bevor Heyne die Serie ungesplittet neu auflegte. Vier Romane erschienen bei Randomhouse, dann wurde die Produktion eingestellt. Zeitgleich legte der Festa Verlag »Necroscope« parallel zu Heyne als Hardcover neu auf. Wer im Besitz einer der Taschenbuchausgaben ist, wird sich über den uneinheitlichen Look der Reihe ärgern (sofern kein Neukauf der HC-Ausgaben getätigt wird), doch seien wir ehrlich: Die »Necroscope«-Romane erscheinen immerhin weiterhin im Programm.

Ein ähnliches Schicksal widerfuhr Sharon Lees »Liaden«-Reihe. Heyne veröffentlichte die ersten drei Bände »Der Agent und die Söldnerin«, »Eine Frage der Ehre« und »Gestrandet auf Vandar«. Weitere Veröffentlichungen gab es nicht. Dankenswerterweise nahm sich der Atlantis Verlag der Romane an. Band 6 ist mittlerweile angekündigt worden.

Doch nicht allen Reihen widerfährt ein so gnädiges Schicksal. Rob Thurmans Serie um die Monsterjäger-Brüder Cal und Niko wurde nach den Bänden »Nachtgeister« und »Mondgeister« eingestellt. Wie Soleil von Verlorene Werke im Januar 2012 berichtet, besaß der dritte Roman nicht nur bereits ein Cover, einen Titel (»Schattengeister«) und einen Klappentext, der Roman war auch für September 2011 eingeplant gewesen. Die Rechtslage sei wohl Schuld, dass weitere Romane in Deutschland nicht mehr erscheinen würden.

Von Sean Williams grandioser »Die Bücher des Kataklysmus«-Quadrilogie bin ich unmittelbar selbst betroffen. Die ersten beiden Romane stehen im Regal, die Cover für die letzten beiden Romane waren auch fertig, zumindest waren sie im Klappenteil abgedruckt. Sehnsüchtig wartete ich auf die Ankündigung des dritten Teils, doch diese kam und kam nicht. Als vor Kurzem bekannt wurde, dass Ueberreuter das Label Otherworld aufgibt, habe ich die Hoffnung komplett eingestellt.

Joseph Nassises »Die Hunt-Chroniken« scheinen einen ebenso schweren Stand zu haben. »Der Schattenseher« erschien im PAN Verlag, der Folgeroman »Geraubte Seelen« war bei Knaur angekündigt worden, bevor die Veröffentlichung vorerst gecancelt wurde. In der Programmvorschau für 2012 tauchte der Roman dann plötzlich wieder auf, war auch auf den Verlagsseiten zu finden ... und verschwand erneut spurlos. Noch hoffe ich, doch die Hoffnung ist gering.

Einen gänzlich anderen Schicksalsweg nahm die Reihe »Die Fälle der Annie Kincaid« der Autorin Hailey Lind (Feder & Schwert). »Kunstfehler« und »Kunstschützen« erschienen im Jahr 2011, Band 3 »Kunstblut« wanderte als Crowdfunding-Projekt zu startnext. Durch Crowdfunding wird ein Projekt erst realisiert, wenn die Finanzierung durch die Fans steht. Natürlich zahlen nicht die Leser für die Produktion, sie bekommen etwas für ihr Geld zurück! Das Projekt scheiterte, die Fanbase der Reihe »Die Fälle der Annie Kincaid« war zu klein.

Obige Reihen/Serien/Trilogien seien exemplarisch als gescheitert bzw. niemals vollständig erschienen genannt. Diese Auswahl genügt jedoch, um zu zeigen, woran Projekte scheitern können. Nicht immer ist der Unwille des Verlags schuldig zu sprechen, weil die Veröffentlichung zu unrentabel ist. Der Frust des Lesers jedoch bleibt. Abhilfe schafft nur eine Methode: Ein Mehrteiler wird erst dann gekauft, wenn alle Bände veröffentlicht wurden. Selbst dann muss die Hoffnung bleiben, dass der erste Band noch immer erhältlich ist.

We ♥ books – read together Leserunde

2012-02-24T00:31:00.001-08:00

Am Samstag (25. Februar) steigt die neunte Runde des "read together"s, das von myriel und Sandy organisiert wird. Gelesen wird bis der/die Letzte umfällt ;-) Von morgens nach dem Frühstück bis in die Morgenstunden des darauffolgenden Sonntags.
Anmelden kann man sich bei einer der beiden Bloggerinnen, Lautgeben auf dem eigenen Blog ist ausdrücklich erwünscht und die Twitterer unter euch können dies unter dem Hashtag #whb tun.

Ich bin diesmal mit dabei und werde - wenn auch wahrscheinlich nicht 24 Stunden am Stück - den Samstag lesend verbringen. Über den aktuellen Stand der Dinge halte ich euch dann auf meinem privaten Blog auf dem Laufenden. Macht doch auch mit!

Eure Vanessa
aka Frau von Saltkrokan

P.S.: Die Faserpiratin greif hier mal ins Steuerrad und ergänzt den Post: Ich bin auch dabei und blogge!

Superhelden in der Literatur

2012-02-23T03:54:00.000-08:00

Die Superhelden sind ein amerikanisches Produkt. Ob Spiderman, Catwomen oder Iron Man: Sie alle dienen dem Schutz des Bürgers. In diesem Fall dem Schutz der Bürger der USA. Warum und wieso sind die Superhelden entstanden? Das interessiert mich nicht ernsthaft und ich konsumiere auch keine Marvel-Comics. Anders sieht das bei den Marvel-Verfilmungen aus, die ich mir regelmäßig im Kino ansehe. Iron Man, geschauspielert vom grandiosen Robert Downey Jr., ist eine meiner Lieblingsverfilmungen. Doch das soll gar nicht Thema sein, denn die üblichen Gestalten mit Superkräften (ob maschineller Hilfe oder körperlicher Mutation) interessieren mich in der Literatur herzlich wenig. Superkräfte bleiben Superkräfte, das ist schon klar, doch die Umsetzung des Themas Superheld kann durchaus weit vom Comic oder den Filmen abweichen.

Erst kürzlich ist mir in Christian Endres Kurzgeschichtenband »Die Zombies von Oz« eine Superhelden-Geschichte begegnet: »Partner«. Kurz und sehr amerikanisch geprägt ließ mich diese Story zu zwei Romanen in meinem Regal schielen. Jackie Kesslers und Caitlin Kittregdes erster Band »Schatten und Licht« der Reihe »Das Ikarus-Projekt« (Egmont LYX) habe ich mit Begeisterung verschlungen. Wenn ich den Roman plakativ vergleichen müsste, würde ich »Schatten und Licht« als eine »Harry Potter«-Adaption im Milieu der Superhelden umschreiben. Band zwei »Im Zwielicht« ist bereits letzten Jahres erschienen und dürfte bald auf meinem SUB landen. Mit Jet und Iridium zeigt das Autoren-Duo, dass das Superhelden-Genre noch längst nicht ausgestorben ist. Superhelden sind vermarktete Stars. Superheld zu sein, bedeutet in einem 24-Stunden-Job zu arbeiten und zugleich doch nur eine Maskerade für das gemeine Volk zu sein. Das ist Jets Leben. Iridium hat sich dem Medienrummel entzogen und lebt als Abtrünnige in der Unterwelt der Stadt. Einst waren sie Freunde, nun bekämpfen sie sich als Erzfeinde in einem Netz aus Lug und Trug. Soviel zum ersten Band ...

»Schatten und Licht« war der Auslöser Superhelden nicht verachtend in der Ecke liegen zu lassen. »Schatten und Licht« hat mir gezeigt, dass es neben typischen Superhelden hervorragende Romane gibt, die das Thema Superheld anders aufbereiten. Ich habe an dieser Stelle bewusst den Plural gewählt, da ich mir sicher bin, dass es vergleichbare Geschichten wie »Schatten und Licht« gibt. Gelesen habe ich sie leider nicht, doch zwei weitere Titel möchte ich vorstellen. Ich hoffe, es kann verziehen werden, dass ich hier nur den Klappentext poste ;-)

Rob Rogers: Devil‘s Cape (Piper)

Diese Stadt ist korrupter als Gotham City, und ihre Helden sind aufregender als Batman. Devil’s Cape trägt seinen Spitznamen – Piratenstadt – nicht umsonst: Gewalt und Bestechung sind die einzige Sprache, die ihre Einwohner verstehen, und alles hat seinen Preis. Dennoch zieht die Stadt jeden an – wie ein funkelnder Schatz, der an der Hand eines Skeletts im Wind schaukelt. Als die Storm Raiders, eine Truppe von Superhelden, Devil’s Cape retten wollen, überleben sie keine fünf Minuten. Denn in der Stadt gibt es noch etwas, das wesentlich mächtiger und bösartiger ist, als man es sich vorstellen kann ...

Thomas Plischke: Kalte Krieger (Piper)

In Portland verschwindet eine junge Frau spurlos, Menschen erfrieren im Hochsommer - als die Psychologiestudentin Amy Marsden dort ihr Pflichtpraktikum absolvieren will, gerät sie in eine Verschwörung von unüberschaubarem Ausmaß. Gemeinsam mit dem Psychologen Michael Beaumont findet sie heraus, dass sie über besondere Fähigkeiten verfügt. Denn es gibt sie wirklich: Menschen mit Superkräften! Und sie leben mitten unter uns. Amy muss sich entscheiden, ob sie auf der Seite der Guten oder der Bösen stehen will. Der fesselnde neue Thriller von Thomas Plischke.

Lisbeth Salander - Heldin mit Vorbildfunktion?

2012-02-16T11:47:00.000-08:00

Achtung, wer die "Millenium"-Trilogie noch nicht gelesen haben sollte, es aber noch plant, sollte diesen Beitrag erst nach der Lektüre lesen, weil er Spoiler enthält.

Dies lässt sich in diesem Fall leider kaum vermeiden ...

Bevor ich zu meinem eigentlichen Thema komme, muss ich eines vorweg gestehen: Ja, ich habe Stieg Larssons "Millenium"-Trilogie "nur" als Hörbücher gehört, aber ich bin nun mal nicht der Thrillerfan und die insgesamt über zweitausendzweihundert Seiten waren mir da wirklich etwas zu viel des Guten, obwohl ich dann doch sehr neugierig war - vor allem auf Lisbeth Salander. In solchen Fällen greife ich dann gerne zur Hörbuchumsetzung. Mein abschließendes Urteil zur Buchreihe ließ mich diese Entscheidung im Nachhinein auch nicht bereuen, denn ganz ehrlich: Für mich ist das Ganze nichts Besonderes, es ist eine nette Unterhaltung, aber mir entzieht sich hier die angebliche Genialität. Aber nun endlich zum eigentlichen Thema: Lisbeth Salander, die Heldin der Bücher, die sich mit Journalist Mikael Blomkvist den Protagonisten-Status teilen muss. Im ersten Band der Trilogie, "Verblendung" (Der schwedische Originaltitel "Män som hatar kvinnor", zu Deutsch "Männer, die Frauen hassen" ist übrigens wesentlich passender, aber Thriller scheinen in Deutschland nur mit plakativen Titeln zu funktionieren ...), spielt sie zunächst keine große Rolle, hier hat Blomkvist den deutlich größeren Anteil am Geschehen. Das, was man erfährt, macht zwar neugierig auf Lisbeth, aber sie wirkt noch recht blass und ihr Verhalten ist ziemlich verstörend. Lisbeth hat aber auch kein schönes Leben: Ihr Vater misshandelte ihre Mutter so schwer, dass diese ein Pflegefall wurde, sie wurde als Kind in eine psychiatrische Anstalt gesteckt, nachdem sie versucht hatte, ihren Vater zu töten und als Achtzehnjährige wurde sie für unmündig und geschäftsunfähig erklärt und hat seitdem einen gesetzlichen Vormund (der zudem noch ein sadistisches Schwein ist - so der O-Ton von Lisbeth). Sie wird im Laufe der Handlung der drei Bücher vergewaltigt, verprügelt, angeschossen, lebendig begraben und inhaftiert. Ihren Peinigern begegnet sie mit ebensolchem Hass und Gewalt, sie ist genauso wenig zimperlich wie diejenigen, die sie misshandeln. Durch ihre Erfahrungen ist Lisbeth wenig fähig zu sozialen Kontakten, selbst Menschen, die sie gern hat, kann sie ihre Zuneigung kaum zeigen. Sie ist es gewöhnt, sich um sich selbst zu kümmern und sich auf niemanden zu verlassen (selbst ihr Hackerkumpel Blake wird von ihr bezahlt).

Dennoch (oder gerade deswegen?!) wird Lisbeth oftmals als neue Heldin angesehen, manchmal sogar als neue Heldin der Frauenbewegung, als Fixstern eines neuen Frauenbildes. Sicherlich, literarisch gesehen ist sie ein neuer Typ, eine Art Lara Croft der Internetgeneration. Larsson selbst meinte, er habe sie als eine Pippi Langstrumpf in den Zwanzigern angelegt und manche Züge des stärksten Mädchens der Welt finden sich auch bei Lisbeth: Sie ist unabhänig und hat ihren eigenen Kopf, doch ob eine erwachsene Pippi Langstrumpf so wenig Freunde gehabt hätte, mag bezweifelt werden ... Unkonventionell sind sie beide. Auch Pippi Langstrumpf stieß bei Erscheinen des Buchs nicht nur auf Gegenliebe, man fürchtete den Verfall der Jugend; bei Lisbeth scheint er - aus konservativer Sicht - schon längst eingetreten. Lisbeth schläft sowohl mit Männern als auch mit Frauen, scheint keine gesellschaftlichen Konventionen zu akzeptieren und zieht ihr "eigenes Ding" durch. Dass sie damit auf Widerstand stößt, ist vorhersehbar - die Ausmaße sollte man aber wohl eher der Fantasie Larssons zurechnen. Ob Lisbeth aber einen neuen Typ Frau darstellt, der auch im wahren Leben Bestand hätte, ist fragwürdig, denn sie eckt an wo man es sich nur vorstellen kann.

Unabhängig von Lisbeths starkem Charakter sollte man auch beachten, dass sie eine in vielerlei Hinsicht misshandelte Persönlichkeit ist - ihr wurden physisches und psychisches Leid angetan, an dem andere vielleicht schon längst zerbrochen wären. Das Extrem Lisbeth Salander sollte eher als Mahnung denn als Vorbild dienen, nämlich dafür, dass man es erst gar nicht soweit kommen lassen sollte, dass ein Mensch zu Mitteln wie Gewalt greifen muss, um für sich selbst einzustehen. Und dafür, dass Individualität gefördert und nicht bekämpft werden sollte. Dass individuelle Menschen nicht ausgegrenzt werden, nur weil sie nicht in eine Schublade passen.

Warum Kleinverlage einen Alternativ-Blick wert sind

2012-02-12T06:16:00.000-08:00

In den großen Buchhandelsketten lassen sich meist nur Bücher jener Verlage finden, die es sich leisten können. Abwechslung im Buchsortiment ist damit (fast) ausgeschlossen. Besucht man eine Filiale hat man eigentlich alle besucht. Große Unterschiede in der vorrätigen Buchwahl ist selten anzutreffen. Löbliches Beispiel in der münster'schen Thalia-Filiale ist der Verlag Feder & Schwert, der mit wenigen Romanen vertreten ist. Doch damit ist die Auswahl von Büchern kleinerer Verlage auch schon erschöpft. Zumindest kann ich das für das breite Feld des Genres der Phantastik behaupten.

Aber warum immer die neue Lektüre im Programm der Publikumsverlage suchen? Kleinverlage sind einen Alternativblick wert und können oftmals mit guten Büchern abseits des bekannten Einheitsbreis punkten! Damit möchte ich den Publikumsverlagen weder fehlende Qualität noch Einfallslosigkeit vorwerfen, sondern allein darauf aufmerksam machen, dass auch Kleinverlage ein hervorragendes Programm bieten können. Groß- wie Kleinverlage bieten miese Bücher an, richten ihr Programm nach gefragten Themen aus, bieten außergewöhnliche Romane an oder lassen schlicht und ergreifend Qualität missen. Man kann überall daneben greifen. Die Qualität der Verlage und ihrer Produkte auszudiskutieren soll jedoch gar nicht die Intention dieses Posts sein, sondern der Blick auf die kleinen Verlage im Bereich der Phantastik.

Verlage und Bücher abseits der Norm, die im Folgenden namentlich genannt werden, sind natürlich nur ein kleiner Einblick in die Welt der kleinen Verlage und sollen lediglich die Tür einen Spalt breit öffnen, um hoffentlich Interesse wecken zu können. Das Entdecken der Verlagswelt außerhalb der großen Buchhandlungen liegt dann bei euch.

Der Atlantis-Verlag hat mit dem Mythos des versunkenen Volkes so gar nichts gemein, bietet dafür aber ein Programm, dass sich sehen lassen kann: U.a. ist Christian Endres (Preisträger des DPP u.a. für beste Kurzgeschichtensammlung 2010) mit seinem exzellenten Kurzgeschichtenband „Sherlock Holmes und das Uhrwerk des Todes“ im Programm vertreten. Sherlock Holmes meets Phantastik. Was auf den ersten Blick wagemutig erscheinen mag, entwickelt sich zu einem sehr interessanten Mix. „Pelz und Kokain“ bietet einen extravaganten phantastischen Mix aus Detektiv-Geschichte, Shakespeares „Sommernachtstraum“ und grimm'schen Märchen. In der titelgebenden Geschichte„Sherlock Holmes und das Uhrwerk des Todes“ beschwört Christian Endres die Magie des Prager Golems herauf und erschafft eine magisch-düstere Atmosphäre voller Spannung. Hauptaugenmerk liegt dabei auf der Ausarbeitung der Figuren Holmes und Watson, was sich bestens in den Geschichten widerspiegelt.

Virtuos arbeitet Christian Endres bekannte Charaktere der Literatur auf. So auch in „Die Zombies von Oz“, das bereits im November 2010 erschienen ist, sodass es Zeit für mich wird, mich mit seiner neuesten Kollektion Kurzgeschichten auseinanderzusetzen. Eine Rezension wird dementsprechend in den nächsten Tagen auf Legimus folgen.

Mit Steampunk springt der Verlag Feder & Schwert auf den Zug des aktuellen – zugegeben kleinen – Hypes auf, bietet mit der Reihe Origin aber auch Romane, die sich dem Mainstream entziehen und eigene Wege gehen. Der von mir geschätzte Oliver Plaschka ist dort mit „Fairwater oder die Spiegel des Herrn Bartholomew“ vertreten. Aber auch die Romane Ju Honischs reizen zum Kauf.In Erinnerung wird mir Feder & Schwert allerdings immer wieder durch seine Serien wie Jim Butchers „Die dunklen Fälle des Harry Dresden“, die bei Knaur eingestellt wurde, bleiben. Ferner reizt mich aber auch Simon R. Greens Serie „Geschichten aus der Nightside“, zu der ich erst kürzlich einen verlockenden Artikel im Magazin Phase X (Atlantis-Verlag) gelesen habe. Wären da doch nur nicht die angefangenen Serien … (Doch das ist ein anderes Thema.)

Der Festa Verlag, seit Jahren ein Garant für guten Horror, wartet mit Autoren wie Richard Laymon, Edward Lee, Graham Masterton, Jeffrey Thomas oder Carlton Mellick III auf und mausert sich mehr und mehr zu einem Garant der brutalen Thriller und des harten Horrors. Die Bücher des Festa Verlages sind bei Leib und Seele nichts für zarte Nerven und bei Blut in Ohnmacht fallende Leser.Ein ganz besondere Empfehlung möchte ich allerdings für Brian Lumleys Serie Necroscope aussprechen: Eine Vampir-Serie, die wohl einzigartig auf der Welt ist. Hier glitzert kein Vampir. Hier sind Vampire mehr als Gestalten der Nacht. Brian Lumley verleiht den Vampiren einen Mythos, entwickelt eine Entstehungsgeschichte der blutgierigen Rasse, die so gar nichts mit dem Wesen Mensch gemein hat. Den Vampiren gegenüber steht Harry Keogh, der Necroscope. „Necroscope“ ist laut des Verlages eine der erfolgreichsten Horror-Serien der Welt. Horror, Fantasy, Mystik und etwas Science-Fiction samt einer gänzlich fremden Welt, die durch graue Löcher mit der unsrigen verbunden ist, fesseln den Leser gnadenlos an die Seiten. Sofern man diese fremdartige Kreatur Vampir mag, die nicht in wenige Worte zu fassen ist. Also: Lesen!

Der Voodoo Press Verlag bietet zwar auch einige Romane im Genre des Horrors an, für mich allerdings viel interessanter ist die Sparte der Bizarro Fiction. „Rotten Little Animals“ ist eine bizarre Horror-Orgie mit Zombie-Katzen, einer Crew aus Kamerahühnern und dem Snuff-Regisseur Stinkin' Rat. „Rotten Little Animals“ versucht gar nicht erst komisch zu sein, stattdessen rotzt Kevin Shamel einen irren Drogentrip auf Papier (überdreht und unglaubwürdig, aber dafür umso cooler).

Ist das noch nicht abgedreht genug? „Die eingelegte Apocalypse der Pfannkucheninsel“ verspricht ein mindestens ebenso bizarres Abenteuer voller perverser Ideen und bizarrem Klamauk. Es ist die Geschichte einer eingelegten Gurke, dem schönsten Pfannkuchen-Mädchen der Welt und der Apocalypse.

Zuletzt möchte ich mich von Fantasy und Horror abwenden und abschließend einen kleinen Blick auf den Wurdack Verlag werfen, dessen Programm sich hauptsächlich auf die Science-Fiction konzentriert. Die Sparte der Phantastischen Literatur bietet zwar wenig, dafür lassen sich aber die Neuauflagen und deutschen Erstveröffentlichungen der Romane Guy Newell Boothbys, der einen der ersten Serienverbrecher in Szene setzte, finden: Dr. Nikola ist übersinnlich begabt und ein verrückter Wissenschaftler auf der Suche nach der Formel der Unsterblichkeit. Ein typischer Antiheld? Ja! Doch Dr. Nikola ist ein charismatischer Gentleman-Gauner. Michael Böhnhardt ist der Übersetzer der Romane und wird die Reihe um Dr. Nikola fortsetzen.

Welche Erfahrungen habt ihr bisher mit Kleinverlagen gemacht? Schätzt ihr sie, riskiert ihr mal einen Versuch oder bleibt ihr lieber bei den Veröffentlichungen der Publikumsverlage?

Harry Potter Fanfiction

2012-02-10T01:55:00.000-08:00

Harry Potter begleitet mein Leben in Endlosschleife und ich hoffe, dass das immer so bleibt.

Ich habe zwar die Bücher schon wieder viel zu lange nicht gelesen, aber ich besitze und höre die Hörbücher, auf deutsch, englisch und amerikanisch und schaue mir die Filme an. Und vor einigen Monaten begegnete mir dann "After the End" eine Harry Potter Fanfiction.

Nach Erscheinen des 4. Bandes der Reihe haben zwei Amerikanerinnen ein "post-Hogwarts tale" geschrieben. Ihre Fanfiction handelt also von der Zeit nach dem 7. Schuljahr, blickt aber natürlich auch zurück auf die letzten drei Jahre und spinnt sich zusammen, wie Voldemort hätte besiegt werden können und was eben danach passiert. Harry, Ron, Hermine und Ginny sind nun volljährig und handeln auch so - ja, es wird tatsächlich gefummelt und es geht an vielen Stellen um die Beziehungen der beiden Paare.

Es ist wahnsinnig interessant zu sehen, welche Parallelen es zu den Büchern gibt, die Rowling später geschrieben hat. Manche Entwicklungen waren bereits absehbar und finden sich eben auch in der Fanfiction.

Das Tolle ist, dass bei "After the End" viele meiner Lieblingscharaktere nicht gestorben sind (dafür andere...) und die Vorstellung so schön ist, Harry könne wirklich mit Sirius und Remus zusammen leben.

Es ist natürlich klar, dass Fanfictions nicht immer hoch literarisch sind. "After the End" ist aber wirklich toll geschrieben und hat eine gute Story. Es geht darum, dass Dementoren-Problem zu lösen und ist konsequent weiter gedacht. Ich finde es klasse, wie diese Geschichte über Jahre zu einem richtig großen Werk gewachsen ist - im pdf sind es 826 Seiten! Ich habe die Geschichte übrigens auf dem Handy gelesen und da sind die Seiten natürlich viel kleiner - die Zahl von über 5000 Seiten schockt dann aber schon :-)

"After the End" ist ein tolles "Was wäre wenn"- Gedankenspiel und greif viele tolle Ideen auf. Auch die Schüler_innen von Hogwarts als Erwachsene zu sehen, ist spannend und natürlich machen die Liebesgeschichten einen großen Reiz aus. Der Freundschaftsbund zwischen Harry, Ron und Hermine, die Herzlichkeit der Weasleys und die großartigen Freunde Sirius und Remus haben mich an mehreren Stellen nicht nur zum Lachen, sondern auch zum Heulen gebracht. Wie immer bei Harry Potter...

Ich habe mal im Internet gesucht und nur diese Seite gefunden, auf der "After the End" zu lesen ist. Es gibt noch mehr Geschichten unter diesem Titel, ich meine aber jene mit dem Zusatz "A post-Hogwarts tale" von Arabella und Zsenya. Ich selbst besitze die Geschichte als pdf-Dokument, das sich so unter Freundinnen weiter verbreitet hat. Keine Ahnung, woher das ursprünglich kommt. Wer Interesse hat, kann mir ja gerne eine Mail schicken (strick [ät] legimus.de).

Gebrauchsanweisungen für die halbe Welt

2012-02-06T11:27:00.000-08:00

Wer meine Rezensionen auf Legimus verfolgt, weiß es sicherlich schon längst: Ich bin eine begeisterte Leserin der Piper'schen Gebrauchsanweisungen. Da ich leider nicht mit einem dicken Bankkonto gesegnet bin, das es mir ermöglicht, jährlich um die Welt zu reisen, sind diese Bücher genau das Richtige, um ein bisschen was von der Welt zu "sehen" - und damit wirbt der Verlag ja auch. Sicherlich, eine Reise können die Bücher niemals ersetzen, aber dafür sind sie lebendiger als Reiseführer, die meist nur Fakten versammeln. Man erfährt sozusagen "Insiderwissen", das nur Leute haben, die einmal in einem Land oder in einer Stadt gelebt haben, von dort kommen oder oft dort sind. Vorausgesetzt, sie sind gut geschrieben, sind die Anekdoten, die in den "Gebrauchsanweisungen" geschildert werden, auch sehr lustig.

Angefangen hat alles mit der "Gebrauchsanweisung für Japan", die ich verschlungen habe. Das Buch war genauso, wie ich mir Japan immer vorgestellt habe: Etwas skurril, irgendwie nicht von dieser Welt, dennoch traditionsbewusst und gleichzeitig sehr modern. Da erfährt man von Restaurants im Dunkeln und Spielewelten in Kaufhäusern, vom ständigen Lärm (selbst in ruhigen Gegenden) und den berühmt-berüchtigten Hightech-Toiletten. Hier konnte ich mich so richtig austoben, ich habe oftmals lauthals lachen müssen und hatte meinen Spaß dabei. Weil ich noch nie in Japan war, mich aber mit dem Land auseinandersetze, wusste ich von manchen Dingen schon, andere habe ich aber neu gelernt. Das ist der eine Reiz, den die "Gebrauchsanweisungen" bieten. Kommen wir zum anderen: Wenn man schon einmal in der Stadt oder dem Land war, von dem berichtet wird. So ging es mir mit der "Gebrauchsanweisung für Paris". In Paris war ich schon öfters und ich liebe diese Stadt, vieles war mir also schon bekannt und weil ich die Stadt kenne, hat mir auch viel in dem Buch gefehlt. Das ist so ähnlich wie mit einer Literaturverfilmung, dessen literarische Vorlage man gelesen hat: Man weiß, wie es sein soll und hat gewisse Erwartungen und selten wird man voll und ganz zufrieden gestellt. Auch damit dass der Autor der "Gebrauchsanweisung für Island" so wenig Wert auf die berühmten Islandpferde legte, war ich so gar nicht einverstanden. Aber hier zeigt sich, dass eben jeder andere Prioritäten setzt, das ist bei einer Reise ja genauso. Manche gehen gerne in Museen, andere ziehen abends um die Häuser, wiederum andere gehen in den Zoo oder nehmen den Sightseeing-Bus.

Leider kommt es - zugegeben - auch vor, dass die Bücher schlecht geschrieben sind, so wie bei der Gebrauchsanweisung für Schweden, von der ich mir sehr viel erhofft hatte und die absolut nicht das hielt, was sie versprach. Die Einblicke in Land und Leute waren sehr beschränkt, man hatte oftmals das Gefühl, die Autorin sei nie wirklich warm mit dem Land geworden und das ist für mich das Wichtigste, wenn jemand über ein Land oder eine Stadt schreiben will: Wahre Passion. Tiefe Liebe.

Nun habe ich mir die Gebrauchsanweisungen für Münster und das Münsterland und die für Leipzig besorgt.

Münster ist so wie Heidelberg oder Tübingen eine der Universitätsstädte, jene Städte, die scheinbar nur von Studenten bewohnt werden und wenn man selbst in einer anderen Stadt studiert, will man diese "sagenumwobenen" Bildungsstätten mal zu Gesicht bekommen. Da Münster nicht so weit weg von meiner eigenen Unistadt liegt, muss ich da natürlich mal hin. Seit gestern lese ich das Buch und der Autor, Jürgen Kehrer, ist mir sofort sympathisch gewesen (was ich besonders bei dieser Buchreihe wichtig finde, da oft auch viel Persönliches mit in die Berichte einfließt).
Zu Leipzig muss man als Bücherwurm wohl genauso wenig sagen wie zu Frankfurt/Main, aber ich war auch mal neugierig, was die Stadt außer der Buchmesse zu bieten hat. Es ist eine alte Stadt mit einer langen Geschichte, die ich sehr gerne mal besuchen würde und Hintergrundwissen ist da immer von Vorteil.

Ob die Bücher mir Reiselust verschaffen werden, werdet ihr auf jeden Fall in meinen Rezensionen auf Legimus erfahren!

Der Rattenfänger von Hameln: Eine Legende wird neu verpackt

2012-02-01T02:13:00.000-08:00

Im Jahre 1284 bietet der Rattenfängerden Bürgern von Hameln seine Dienste zur Beseitigung der Rattenplagean. Die Bürger versprechen ihm seinen Lohn und der Rattenfängerlockt auf seiner Flöte ein Lied pfeifend Mäuse und Ratten ausKellerlöchern, Seitenstraßen und Dachböden hervor, aus der Stadtheraus und in die Weser hinein, wo die Tiere ertrinken. Von der Plagebefreit, verweigern die Bürger dem Rattenfänger seinen Lohn, derdaraufhin verbittert die Stadt verlässt und am 26. Juni in Gestalteines Jägers zurückkehrt. Und wieder fängt er auf seiner Flöte anein Lied zu pfeifen, woraufhin Mädchen und Jungen, alle 130 Kinderder Stadt, die Häuser ihrer Eltern verlassen und dem Rattenfängerzum Ostertor hinaus folgen und für immer verschwinden. Alle? ZweiKinder kehrten zurück. Eines von ihnen war blind, sodass es den Wegnicht wusste, wohin der Rattenfänger verschwand. Das andere warumgekehrt, um sein Obergewand zu holen.

So oder so ähnlich heißt es in derSage um den Rattenfänger, die sich weltweiter Bekanntheit erfreut.Wie sonst soll es zu erklären sein, dass Autoren – und zwar nichtnur deutsche – diese Sage immer wieder aufgreifen, neu erzählen,in ein neues künstlerisches Gewandt verpacken und mit ihren eigenenIdeen anreichern? Der Rattenfänger von Hameln ist eine Geschichteder Hoffnung, der Enttäuschung und der Rache: Motive, die jederallzu gut kennen wird. Wenn man sie nicht persönlich erlebt hat, sokann man ihnen in Geschichten, sei es Theater, Film oder Buch, nichtentgehen. Gerade die Rache ist ein immer wiederkehrendes Motiv. Dochich möchte gar nicht so sehr darauf eingehen, warum der Rattenfängerso beliebt ist, warum die Motive immer wieder zünden. Ich möchteRattenfänger-Geschichten im neuen Gewandt vorstellen. Einseitig istder Rattenfänger nämlich beileibe nicht! Im Gegenteil, er taugtbestens für die kreativsten Ideen.

Der Jugendroman „Rattenfänger. EinRock 'n Roll Märchen“ (2006 Gewinner des Locus Award in derKategorie Young Adult Book)der Autoren Jane Yolen und Adam Stemple versucht die Legende desRattenfängers durch einen modernen Look aufzumotzen, scheitertletztendlich aber an der musikalische Note, die im Blickfeld stehensoll, aber schlussendlich im Nirwana verendet. Der interessanterePart des Romans liegt sowieso auf der Gestalt des Rattenfängers, demSänger Peter Gringras der Band Messingratte. Gringras ist an einenFluch gebunden: Er muss seinem Vater als Strafe für die Blutschuld,ein unverzeihliches Verbrechen, alle sieben Jahre den Zehnt in Goldund Silber oder Seelen zahlen, wenn er nicht auf ewig in die Welt derMenschen verbannt und damit sterblich werden möchte. Peter Gringrasnämlich stammt aus der Welt der kaltherzigen, oberflächlichen undgrausamen Elfen, die nichts anderes im Sinn haben, als ihr eigenesWohlergehen. Zahlen ihm die Menschen nicht den Lohn für seineDienste, ist Peter Gringras dazu gezwungen Kinder zu entführen und ihre Seelender Welt der Elfen zu übergeben …

China Miévilles „König Ratte“setzt ebenfalls am musikalischen Aspekt an, nimmt die Idee derLegende des Rattenfängers jedoch nur als Ausgangsgrundlage undstrickt seine ganz eigene Geschichte. Hier übrigens funktioniert diemusikalische Note bestens! „König Ratte“ (leider nur nochantiquarisch erhältlich) verquickt Elemente der Rattenfänger-Legendeund der englischen Drum 'n Bass Szene und entzieht sich ganz nebenbeieiner Zuordnung des Genres.

King Rat ist der Herr der Ratten, eineigentümliches Wesen, dessen Vater ein Mensch und seine Mutter eineRatte war. Er sinnt auf Rache gegen seinen alten Erzfeind, denPfeifer. Der Pfeifer will vollenden, was ihm vor Jahrhundertenmisslang. Die Pfeife jedoch hat ausgedient, er bedient sich nunNatashas und ihrer Musik, der Drum 'n Bass-Szene. Doch auch KönigRatte hat seinen Helfershelfer: Saul, Natashas Freund, dem er dasLeben im Untergrund beibringt, nachdem dessen Vater ermordet wurde.Und so dreht sich das Personen-Karussell und spinnt einephantastische Geschichte, die voll gestopft ist mit irren Ideen.

Humorvoll hat sich Terry Pratchett in„Maurice, der Kater“ mit der Legende des Rattenfängers beschäftigt. Eigentlich geht der Engländer ziemlich klassisch andie Umsetzung heran, zumindest, was den Verlauf der Rattenbeseitigunganbelangt. In Wirklichkeit jedoch fallen die Bewohner auforganisierte Betrüger herein! Der Kater Maurice wählt geeigneteOrte aus, woraufhin die sprechenden Ratten sich im Ort einnisten und– natürlich ganz zufällig – der Rattenfänger Keith auf denHilferuf der Bewohner reagiert und den Ort von der Plage befreit. DerLohn wird unter Ratten, Kater und Rattenfänger aufgeteilt und …der nächste Ort wird von den Ratten gestürmt.

Natürlich kann ihre Betrügerei nichtewig funktionieren. In Bad Blintz herrscht eine echte Rattenplage.Doch, wartet! Hinter dieser Rattenplage steckt etwas gänzlichanderes …

Mit dem Roman „Dreizehn“ hat auchWolfgang Hohlbein die Gestalt des Rattenfängers verarbeitet. Was istmit dem Rattenfänger geschehen, nachdem er die Kinder aus Hamelnfort lockte? Wohin hat er die Kinder gebracht? „Dreizehn“ isteine Art Fortsetzung der Legende des Rattenfängers von Hameln. AusRache entführte der Rattenfänger die Kinder in sein Heim, wo er siedem Haus opferte. Unsterblich ist er, der Rattenfänger, und an einenFluch gebunden. Die Seelen benötigt sowohl er als auch das Haus zumLeben. Jährlich opfert er darum Kinder. Ihre Seelen gehen über ineine andere Dimension, wo sie auf ewig im Labyrinth des Hausesgefangen sind. Ihre Körper jedoch bleiben zurück, sie werden zukaltherzigen Persönlichkeiten unserer Gesellschaft.

Im BLITZ-Verlag erschien 2005 in derReihe „Magic Edition“ die Anthologie „Rattenfänger“, diemittlerweile nur noch antiquarisch erhältlich ist. Als leuchtendesBeispiel mag ich diese Anthologie nicht nennen – im Durchschnittaber liegt sie sehr wohl –, die extravagant originellen Ideen aber,die wenigen, die vorhanden waren, möchte ich herauspicken undvorstellen.

Armin Rößler siedelt seine Story „DerVerlorene“ zwar in einem Science-Fiction-Setting an, setzt dieStory dann aber übertragen auf fremdartige Völker klassisch um.Christian von Aster lässt in „Niederfrequenzmanipulation oder desgroßen Rattenfänger Trick“ mehr Fantasie walten. Der Konzern OmniLtd. repräsentiert die Gestalt des Rattenfängers. Die Konsumentenübernehmen die Rolle der Ratten. Revolutionäre, die gegen dieKonsummaschinerie protestieren, verfallen – ohne es zu ahnen –einer neuen Marktstrategie des Konzerns Omni Ltd.

Markus K. Korb tobt sich mit seinerHorror-Geschichte „Rattentod GmbH“ aus. Korb verleiht demRattenfänger die Rolle eines Kammerjägers, der die Festung einerorganisierten Rattenbande ausräuchern will. Die Ratten überlistenden Fänger, der nicht mit ihrer Geheimwaffe zur Verteidigunggerechnet hat.

In den Gefilden der Fantasie siedeltsich „Nicht ohne Wut, sei vom Lamm das Blut“ von Marc-AlastorE.-E. an. Der Autor mixt zwei Legenden: Der Rattenfänger von Hamelnund den Mäuseturm von Bingen. Eine interessante und gelungenVermischung!

Frank W. Haubold schlägt mit „DerPuppenmacher von Canburg“ einen anderen Ton an: Krähen fallen überdie Ortschaft Canburg her. Der erst seid kurzem ansässigePuppenmacher bietet seine Dienste an, die Krähen zu vertreiben. SeinLohn jedoch wird ihm vorenthalten, woraufhin er die Einnahmensquelle,die blauen Buddhas, eine friedliche Hunderasse mit blauem Fell, derBewohner in ihre eigene Welt zurückbringt. Die blauen Buddhasnämlich stammen von einem Ort, der den Menschen nicht zugänglichsein sollte.

Kennt ihr weitereRattenfänger-Geschichten? Ich bin immer auf Suche nach neuenGewändern der deutschen Sage.

Astrid Lindgren - die Heldin aller Kinder (sowohl kleiner als auch größer)

2012-01-29T01:29:00.000-08:00

Gestern berichtete ich auf Legimus von Astrid Lindgrens zehntem Todestag - und heute folgt endlich der bereits für gestern versprochene Blogeintrag zum Thema.
Ich will jetzt nicht noch mal von Astrid Lindgrens Leben erzählen, sondern, welche Rolle ihre Bücher in meinem Leben spielten und heute noch spielen. Ihre Bücher habe ich nämlich leider so richtig erst als Erwachsene für mich entdeckt. Natürlich kannte ich vorher sämtliche Verfilmungen und habe alle geliebt, aber gelesen habe ich nur ein oder zwei Bücher (literarisch gesehen bestand meine Kindheit eher weniger aus den Klassikern). An eines erinnere ich mich in besonders liebevoller Erinnerung: "Ronja Räubertochter". Die "Ronja" habe ich mal von einer Freundin ausgeliehen, die bereits im Grundschulalter einen berstend vollen Bücherschrank besaß und bei der ich oft und gerne plünderte. Lesen machte mir schon immer sehr viel Spaß und als ich in die Schule kam, konnte ich es nicht erwarten, endlich richtig lesen zu können, denn ein paar Wörter kannte ich schon. Als ich damals die "Ronja" aufschlug (übrigens Astrid Lindgrens Spätwerk), tauchte ich ein in eine Welt, wie sie nicht perfekter sein könnte. Ich ritt auf einem Pferd durch einen märchenhaften Wald, kämpfte gegen seltsame Wesen genauso wie gegen meine verstockten Eltern, fand meinen besten Freund und wurde erwachsen. Man spürt, dass dieses Buch nur im letzten Lebensabschnitt Astrid Lindgrens möglich war, denn es ist durchkomponiert ohne konstruiert zu wirken, es vereint so viel Fantasie, dass es überall kribbelt, wenn man es liest. Man weiß nie, was auf den nächsten Seiten passiert. Ich lieh mir das Buch bestimmt noch fünf- oder sechsmal von meiner Freundin aus ...
Nach "Ronja Räubertochter" habe ich Astrid Lindgren für lange Zeit vergessen, was ich bis heute zutiefst bereue und im Nachhinein auch gar nicht verstehe: Wieso habe ich nicht nach weiteren Büchern gesucht? Dadurch ist mir vieles entgangen, denn natürlich können und sollten Erwachsene auch ihre Bücher lesen, aber man liest die Bücher dann anders, das ist nun einmal leider so. Doch zum Glück habe ich zu ihr zurückgefunden und heute ist sie eine meiner großen Heldinnen. Jetzt als "Erwachsene" lese ich auch Biografisches über sie und sie muss eine ganz tolle Frau gewesen sein, eine, die nicht nur für Kinder schreibt, sondern sie auch mag und versteht, eine, die selbst im Herzen ein Kind war - und das sind die wundervollsten Menschen.
Als ich mit neunzehn Jahren (!) "Ferien auf Saltkrokan" las, hatte sie mich wieder gepackt und neben "Ronja Räubertochter" ist es bis heute mein liebstes Buch. Doch auch den "Michel" mag ich sehr, ebenso die verdrehte "Madita". Über ihren Klassiker, "Pippi Langstrumpf", habe ich sogar einmal eine Hausarbeit an der Uni geschrieben und wenn es möglich wäre, würde ich Kinderliteratur gerne zu meinem Forschungsschwerpunkt erklären (leider findet sich da kaum ein Dozent mit der gleichen Leidenschaft ...). Ich habe einiges nachgeholt, was ich mir in der Kindheit entgangen war, aber dennoch stehen noch ein paar ungelesene Bücher bei mir: "Kalle Blomquist", "Mio, mein Mio" und "Die Brüder Löwenherz". "Die Kinder aus der Krachmacherstraße" muss ich mir auch noch besorgen. Irgendwie finde ich es schön, dass ich noch so vieles neu entdecken kann, auf der anderen Seite denke ich mit Wehmut an die Stunden zurück, als es überall kribbelte, als ich mit Ronja durch den Mattiswald gewandert bin und ich weiß, dass ich die Bücher niemals mehr so werde lesen können wie als Kind.

Welche Bücher von Astrid Lindgren liebt ihr? In welchem Alter habt ihr sie gelesen?

Wieso ich am liebsten dünne Bücher lese

2012-01-23T06:47:00.000-08:00

Die Diskussion darüber, was ein „dünnes“ oder ein „dickes“ Buch ist, also welchen Umfang diese Kategorien jeweils ausmachen, ist ein Dauerbrenner unter Bücherwürmern. Ich finde, das muss jeder mit sich selbst ausmachen, für mich persönlich fängt ein Buch mit fünfhundert Seiten an, dick zu werden. Die meisten meiner Bücher, die ich lese, pendeln sich zwischen zwei- und vierhundert Seiten ein. Manche sind sogar noch schmaler … Wenn das Buch gut geschrieben ist, kommt einem der Umfang natürlich sowieso geringer vor, gleichzeitig kann sich auch ein Buch von Novellenumfang ziehen wie ein dicker Wälzer. Es ist eben alles relativ, wie Einstein schon feststellte.

Ich lese jedenfalls lieber dünnere Bücher. Beim Blick in mein Bücherregal fällt das nicht mal so sehr auf, aber wenn man weiß, welche Bücher bereits gelesen sind und welche ungelesen, stellt man fest, dass die dicken Wälzer noch auf ihren Einsatz warten. Ehrlich gesagt habe ich manchmal sogar Angst vor dicken Büchern. Bisher hatte ich noch nie den langen Atem, ein dickes Buch von Anfang bis zum Ende durchzulesen, meist lege ich sie zwischenzeitlich wieder weg und dann liegen sie oftmals monate- oder jahrelang rum. Sieht man von „Harry Potter“ mal ab … Selbst „Vom Winde verweht“ habe ich als Hörbuch gehört statt es zu lesen: Lieber tat ich mir die dreiundvierzig Stunden Hören an als es selbst zu lesen – paradox!

Dabei glaube ich gerne, dass man sich in dicken Wälzern verlieren kann, dass man irgendwann in ihnen lebt (Zeit genug dafür hat man ja …), dass die Figuren mehr Raum haben, sich zu entwickeln. Doch ich kann mich auch in dünneren Büchern – falls sie denn gut geschrieben sind – verlieren, dafür muss ich nicht einen wackersteinschweren Schinken mit mir rumschleppen. A propos, bequemer mitzunehmen sind dünnere Bücher sowieso, das wird kaum jemand abstreiten. Manche kann man sogar in die Jackentasche stecken, besser geht es ja kaum! Und ein wahrer (weiblicher) Bücherwurm kauft Taschen sowieso nur danach, ob auch noch ohne weiteres ein Buch reinpasst – oder etwa nicht?

Vielleicht ist es auch eine gewisse Eitelkeit, denn ein dünneres Buch bekommt man (in der Regel jedenfalls) auch schneller durch und kann somit auch mehr Bücher im Jahr lesen und dann damit angeben, wie viel man geschafft hat. Ja, ja, so sind sie, die Bücherverrückten ...

Einer meiner Vorsätze für das neue Jahr ist es, ein Buch zu lesen, das mehr als achthundert Seiten hat. Ich bin gespannt, ob ich es durchhalte und meine Phobie vor dicken Büchern durchbrechen kann, und werde euch natürlich hier auf dem Laufenden halten!

Welche Bücher lest ihr am liebsten – dicke oder dünne? Ist es euch egal, wie dick ein Buch ist oder ist das ein wichtiges Kaufkriterium?

[Filmkritik] Die Abenteuer von Tim & Struppi

2012-01-18T08:25:00.000-08:00

Ich war schon als Kind großer Fan von Tim & Struppi. Ich habe die Comics gelesen, die Zeichentrickfilme gesehen und noch in diesem Jahr alle Hörspiele durchgehört. Wochenlang hatte ich einen Ohrwurm der Titelmelodie: "Es gibt im Lande hier ein Schloss, da ist der Kaptain Haddock Boss...". Auf die neue Verfilmung von Tims Abenteuern habe ich mich zunächst sehr gefreut, doch schon der Trailer ließ mich zweifeln...

Für Technikfans mag das Performance-Capture-Verfahren, durch das Spielberg und Jackson eine Vermischung aus Animations- und Spielfilm geschaffen haben, sicherlich faszinierend sein. Richtige Schauspieler_innen stellen die Charakere da und sehen trotzdem fast so aus wie die Comicfiguren - aber eben nur fast. Der Charme der liebevoll gezeichneten Figuren geht irgendwie total verloren. Man gewöhnt sich zwar im Laufe des Films an die Optik und ich kann mir auch sehr gut vorstellen, dass mit dieser Technik tolle Filme gedreht werden. Kinder und Jugendliche, die die Comics nicht kennen, werden sicherlich begeistert sein, aber die Geschichten von Tim & Struppi werden eben weltweit vielfach von erwachsenen "Tintinolog_innen" gelesen und geliebt. Meiner Meinung nach ist dies zwar eine moderne und zeitgemäße Verfilmung, denn natürlich dreht heute niemand mehr einen Zeichentrickfilm, aber vielleicht hätte ein Animationsfilm die Fans an dieser Stelle glücklicher gemacht. Falls man die Fans überhaupt glücklich machen wollte...

Neben dem Optischen stören auch die vielen Actionszenen, die den unvergleichlichen Humor der Comicvorlagen zu ersetzen scheint. Die Dialoge zwischen Tim und Haddock sprühen nicht gerade vor Witz und Einfallsreichtum, um es positiv auszudrücken. Ein Kaptain Haddock, der nicht ein einziges Mal „Hunderttausend heulende und jaulende Höllenhunde!“ und „Hagel und Granaten!“ schimpft, ist einfach falsch.

Alles in allem kommt man den Figuren einfach nicht mehr nahe. Struppi ist einfach nur ein Hund, dessen Bellen eher nervt als dass er etwas zur Geschichte beiträgt. Haddock und Tim wirken überhaupt nicht sympathisch.

Was bleibt? Liebhaber_innen werden weiterhin die alten Filme schauen und natürlich die Comics lesen, das ist klar. Wer diesen Film hier mochte und die Vorlage nicht kennt, dem und der sei diese ans Herz gelegt.

Habt ihr den Film bereits gesehen und bewertet ihn anders? Seid ihr mit Tim & Struppi aufgewachsen?

Entstaubt eure SUB-Leichen!

2012-01-15T11:03:00.000-08:00

Die meisten von uns kennen das: Man schafft sich ein Buch an und statt es sofort zu lesen, liegt es länger rum: Aus Tagen werden Wochen, aus Wochen Monate und irgendwann wird aus dem Buch eine Leiche - eine SUB-Leiche. Oftmals ist es doch schade um diese Bücher, denen wir jetzt eine zweite Chance geben wollen, mit unserer Challenge. Wenn ihr euch solche "Leichen" auf eurem SUB liegen habt, schließt euch uns an, schreibt einen Kommentar unter den Challenge-Text, verlinkt unsere Challenge auf eurem Blog und legt los. Macht ein Foto von dem Buch (oder vielleicht sind es auch mehrere?) und das Wichtigste: Lest es dann auch endlich! Wenn ihr feststellt, dass das Buch zu Recht so lange vor sich hinstaubt, dann gebt es her, verschenkt es, verkauft es, werdet diese Last los.

Wir freuen uns auf euch! =)

Übrigens: Ein Banner zum Verlinken wird noch nachgeliefert!

Willkommen auf unserem Blog!

2012-01-03T11:37:00.000-08:00

Manche von euch kennen uns vielleicht schon von unserer Literaturseite Legimus, auf der wir Rezensionen und Interviews veröffentlichen, Gewinnspiele starten und jedes Jahr unseren literarischen Adventskalender öffnen.
Auf diesem Blog wollen wir nun über all das schreiben, das sich fernab von Legimus bewegt, uns aber ebenso beschäftigt. Eben alles rund um die Bücherwelt, das man sich denken kann: Literaturverfilmungen, Gedanken und Geplauder, Challenges und Tipps von Bücherwurm zu Leseratte.
Wir freuen uns über eure Kommentare und Diskussionen mit euch!

Euer
Legimus-Blog-Team

Übrigens: Wer uns noch nicht kennen sollte, kann uns hier ein bisschen kennen lernen.